Taishi Gotanda

Taishi Gotanda è un uomo single di circa 45 anni all’inizio della seconda parte della storia.

È un regista stimato per la qualità delle sue opere, anche se spesso relegato a produzioni a basso budget.

Ha un’aria cupa, stanca e un po’ sciatta, cosa che, unita al suo viso severo, lo fa apparire più minaccioso di quanto sia in realtà.

Nonostante ciò, è sensibile, ha un buon intuito per le persone e sa riconoscere il talento altrui.

Vive ancora con la madre in una grande casa di famiglia situata in città, situazione che gli è valsa l’etichetta di “adulto che vive ancora nella cameretta di quando era bambino”.

Pur essendo abbastanza responsabile sul lavoro, nella vita privata risulta spesso poco autorevole e poco “messo insieme”.

Gotanda è profondamente appassionato di cinema e, nel bene e nel male, è “puro” nel modo in cui fa film.

Per lui l’arte e la sincerità del racconto vengono prima delle logiche commerciali e del successo al botteghino.

Per questo Aqua Hoshino lo descrive come “un grande bambino che, per caso, sa girare film”.

Questa immagine riassume bene il contrasto tra la sua immaturità personale e la sua serietà creativa.

È dotato di un ottimo occhio per il talento e per la verità emotiva in una scena.

Definisce Aqua “precoce” per via del suo comportamento adulto sin da piccolo, e ne segue la crescita con curiosità e affetto.

Pur avendo un lato un po’ cinico e demotivato nell’atteggiamento quotidiano, è sorprendentemente idealista quando si parla di sogni e aspirazioni.

La sua filosofia è riassunta in frasi come:

«Se i ragazzini non sognano, chi dovrebbe farlo?»

e

«Tutti hanno il diritto di sognare».

Nonostante l’età, Gotanda non è sposato e non si è ancora reso completamente indipendente dalla famiglia.

Abita ancora con la madre, con la quale ha un rapporto quotidiano molto invadente e comico.

Anche nei momenti più seri, mentre sta dando ad Aqua consigli importanti sulla recitazione o sulla vita, la madre irrompe spesso nella stanza.

Questo interrompe bruscamente conversazioni profonde e smorza ogni tentativo di apparire come un “adulto rispettabile”.

Aqua, che osserva questa situazione con occhio critico, commenta che “le parole di un adulto che vive ancora nella stanza dei bambini non arrivano davvero al cuore”.

Gotanda, dal canto suo, si giustifica sostenendo che, avendo una casa spaziosa in centro, non vede alcun vantaggio nel andare a vivere da solo.

Secondo lui, ci sono molti creativi nella sua stessa situazione, definendola con autoironia una “classica cosa da creatore”.

In passato, tuttavia, ha avuto il desiderio di sposarsi e avere figli, arrivando perfino a impegnarsi nel frequente incontri per cercare una partner.

Ha anche comprato una macchina, originariamente pensando alla vita adulta ideale, che oggi usa soprattutto per trasportare attrezzatura di ripresa.

Questi dettagli lo rendono un personaggio umano, un po’ patetico ma anche tenero e realistico.

Taishi Gotanda lavora prevalentemente su film e serie televisive a basso budget.

Dal punto di vista commerciale non è considerato un “grande nome”, ma tecnicamente e artisticamente è molto capace.

Le sue opere hanno ricevuto numerose nomination a premi cinematografici, in particolare per il premio come miglior regista.

Si dice che sia stato nominato per sette anni consecutivi (intorno ai capitoli nove e dieci della storia), dimostrando un riconoscimento costante nel settore.

Tuttavia, poiché raramente vince, in rete viene a volte preso in giro come “il regista che si ferma sempre alla nomination”.

Nonostante queste battute, la sua reputazione professionale tra addetti ai lavori è solida.

Il suo limite principale è la scarsa attenzione alla “vendibilità”: la sua priorità è fare un buon film in senso artistico, non per forza un prodotto di massa.

Questa sua integrità lo tiene spesso confinato in produzioni più piccole e meno remunerative, finché un grande progetto non cambia le cose.

Taishi Gotanda incontra Ai Hoshino quando le dirige in una serie televisiva, nel periodo in cui Aqua è ancora bambino.

Rimane colpito non solo dal carisma di Ai, ma anche dalla presenza scenica di Aqua sul set.

Su richiesta di Ai, Gotanda si impegna anche a girare un documentario su B Komachi, il gruppo idol di cui lei è il volto principale.

In questo contesto, tra lui e Ai si sviluppa un rapporto di fiducia reciproca.

Ai gli affida inoltre un videomessaggio destinato ad Aqua Hoshino e Ruby Hoshino da vedere quando saranno più grandi.

Il fatto che scelga proprio Gotanda come custode di un messaggio così importante dimostra quanto creda nella sua serietà umana oltre che professionale.

Pur non esplicitandolo apertamente, Gotanda intuisce col tempo che Aqua e Ruby sono figli di Ai.

Lo capisce sia dal loro comportamento sia dagli anni di frequentazione e lavoro comune con Ai.

La partecipazione di Ai e Aqua a uno dei film diretti da Gotanda porta l’opera a essere nominata a premi cinematografici.

Questo conferma la sua capacità come regista e la forza del cast che sa radunare.

Il legame tra Taishi Gotanda e Aqua Hoshino è uno degli assi portanti della sua storia.

Tutto nasce quando, sul set di una serie con Ai, Gotanda nota il giovane Aqua presente alla lavorazione.

Affascinato dal modo in cui il bambino osserva il set, decide di farlo recitare in un suo film insieme ad Ai Hoshino.

Questa scelta casuale diventa il punto di partenza della carriera di attore di Aqua.

Gotanda è il primo a riconoscere apertamente il talento e il potenziale recitativo di Aqua.

Da allora continua a seguirlo, definendolo “precoce” e osservando come si comporta sempre in modo più maturo dei suoi coetanei.

Nel tempo, Aqua gli chiede direttamente di prenderlo come apprendista.

Gotanda accetta, e da quel momento Aqua lo aiuta nelle riprese, imparando le basi della recitazione e della regia.

Gli insegna i fondamenti tecnici del cinema: inquadrature, ritmo del montaggio, direzione degli attori, gestione di un set.

Al di là della tecnica, però, Gotanda gli offre anche guida morale e intuiti preziosi quando Aqua è in crisi o si perde nei suoi obiettivi.

Il loro rapporto assume così sfumature quasi paterne, pur non essendoci legame di sangue.

È legittimo definire Gotanda una sorta di “maestro” per Aqua, sia come regista sia come persona.

Gotanda, forte degli anni passati con Ai e i bambini, sospetta da tempo che Aqua e Ruby siano figli di Ai Hoshino.

Non lo proclama apertamente, ma il suo comportamento mostra che ne tiene conto quando parla con loro.

Con Ruby Hoshino, Gotanda ha un rapporto più indiretto ma comunque significativo.

Conosce Ruby attraverso Ai e Aqua e la vede crescere nel tempo.

Pur non assumendo con lei il ruolo di mentore così esplicitamente come con Aqua, la considera parte del “mondo” di Ai che lui vuole proteggere e raccontare.

Il videomessaggio che Ai gli affida è destinato sia a Aqua che a Ruby, e Gotanda accetta tale responsabilità con serietà.

Anche con Ruby egli rappresenta un adulto del settore dello spettacolo che non la sfrutta, ma la osserva con sguardo sincero.

Questa presenza discreta lo rende una figura di riferimento affidabile anche per lei.

Taishi Gotanda e Aqua Hoshino collaborano strettamente alla realizzazione di un film intitolato “15 anni di menzogna”.

Il progetto nasce come un lavoro congiunto in cui Aqua partecipa alla ideazione del soggetto e alla sceneggiatura.

Gotanda si occupa di dirigere il film, traducendo sullo schermo la visione condivisa con Aqua.

Quest’opera è particolarmente importante perché intreccia temi personali e drammatici legati alla vita di Aqua.

Dopo la morte di Aqua, il progetto incontra una forte resistenza.

A causa del crimine legato agli eventi narrati e al clamore mediatico, si diffonde l’idea di rimandare o cancellare l’uscita del film.

Davanti al rischio che l’ultima opera di Aqua vada perduta, Gotanda si oppone con fermezza.

Sostiene che il film non deve in alcun modo finire in un cassetto, ritenendolo l’ultimo testamento artistico di Aqua.

Grazie alla sua determinazione, la pellicola viene infine distribuita al pubblico.

Il successo e l’impatto di “15 anni di menzogna” fanno sì che Gotanda venga finalmente riconosciuto come un regista di primo piano.

Questo passaggio sancisce la sua promozione da autore di nicchia a regista “maggiore”, senza che abbia rinunciato ai suoi principi artistici.

La vittoria non è solo professionale, ma anche emotiva, perché mantiene viva la memoria di Aqua.

Gotanda viene ricordato per alcune battute che riflettono il suo modo di vedere il mondo.

Tra le più rappresentative ci sono:

«Se i ragazzini non sognano, chi dovrebbe farlo?»

Questa frase rivela quanto tenga al fatto che le nuove generazioni abbiano il coraggio di aspirare a qualcosa di grande.

«Tutti hanno il diritto di sognare».

Qui emerge il suo lato idealista, che considera il sogno un diritto umano, indipendentemente dal successo o dal fallimento.

Queste citazioni mostrano come, dietro la facciata stanca e disillusa, Gotanda conservi un nucleo di speranza e fiducia nell’immaginazione.

È proprio questa combinazione di cinismo apparente e idealismo nascosto a renderlo un personaggio così particolare e memorabile.

Nel doppiaggio originale animato, la voce di Taishi Gotanda è affidata a Kase Yasuyuki.

Questa interpretazione vocale sottolinea perfettamente il suo tono dimesso ma intenso e la sua ironia.

Nell’adattamento live-action, Gotanda è interpretato da Kaneko Nobuaki.

La sua recitazione mette in risalto sia il lato intimidatorio del personaggio, sia la sua natura infantile e affettuosa nel privato.