Lupin the 3rd: Alcatraz Connection

Arsene Lupin III commence comme un manga publié dans le magazine Weekly Manga Action de Futabasha.

L’œuvre mêle polar, comédie, action, espionnage, érotisme, satire et esprit de bande dessinée américaine.

Le héros est un voleur génial, charmeur et imprévisible, capable de voler presque n’importe quoi, de s’échapper de presque partout et de transformer une poursuite policière en spectacle.

Depuis la première série télévisée de 1971, la franchise s’est étendue aux films, téléfilms, OVA, jeux vidéo, romans, comédies musicales, pièces de kabuki, attractions et produits dérivés.

La série est particulièrement connue pour son ton souple.

Selon les œuvres, elle peut être sombre, burlesque, romantique, cynique, élégante ou franchement délirante.

Le manga original

Le manga Arsene Lupin III est publié de 1967 à 1969.

Il compte 94 chapitres dans sa première série.

Le style graphique porte l’influence de l’illustration satirique américaine, notamment de Mort Drucker.

Les personnages y sont élancés, nerveux, expressifs et souvent dessinés avec une énergie très caricaturale.

Le ton du manga original est plus adulte que celui de nombreuses adaptations animées.

Le Lupin des débuts peut se montrer violent, manipulateur et moralement ambigu, loin de l’image plus chevaleresque popularisée par certains épisodes télévisés.

Ton et particularités

Le manga original est parfois décrit comme noir et brutal.

Des proches de Monkey Punch ont toutefois souligné son aspect de comédie d’action érotique et absurde, proche de l’esprit du magazine américain MAD.

Yasuo Yamada, première voix emblématique de Lupin dans l’animation, voyait dans l’œuvre un rythme rapide, un sens du gag et une liberté narrative très particuliers.

Pour lui, il ne s’agissait pas simplement d’un manga, mais d’une forme de bande dessinée japonaise répondant à l’énergie des comics américains.

Suites dessinées par Monkey Punch

Après la première série, Monkey Punch réalise plusieurs prolongements.

Arsene Lupin III : nouvelles aventures paraît à partir de 1971, en lien avec la diffusion de l’anime.

Nouveau Arsene Lupin III débute en 1977, au moment de la deuxième série télévisée.

Cette version rapproche davantage le manga de l’image populaire de l’anime, avec Lupin, Daisuke Jigen, Goemon Ishikawa XIII et Fujiko Mine réunis plus régulièrement.

Monkey Punch signe aussi des récits plus courts, dont SEXY Lupin III, ainsi que des œuvres annexes comme Lupin Kozō, centrée sur un possible fils de Lupin.

Un voleur face au monde entier

L’univers repose sur un principe simple et irrésistible.

Lupin vise un trésor, une œuvre d’art, un secret d’État ou un objet impossible à voler, puis il défie la police, les criminels et les milliardaires qui se trouvent sur sa route.

Chaque aventure joue avec le casse, le déguisement, la trahison, la poursuite et le retournement final.

Lupin gagne rarement de manière linéaire, mais il adore perdre du temps pour mieux surprendre tout le monde.

Une franchise très flexible

La continuité varie fortement selon les médias.

Certaines histoires se déroulent dans le monde contemporain de leur production, d’autres dans une atmosphère rétro, et quelques-unes explorent des cadres historiques ou futuristes.

Cette souplesse explique en partie la longévité de la franchise.

Arsene Lupin III peut fonctionner comme polar adulte, comédie familiale, film d’aventure, pastiche d’espionnage ou thriller international.

Arsene Lupin III

Arsene Lupin III est le petit-fils du célèbre Arsène Lupin.

C’est un voleur de génie, rapide, rusé, séducteur et terriblement joueur.

Il aime les défis presque autant que les trésors.

Son plaisir n’est pas seulement de voler, mais de prouver qu’aucune prison, aucun coffre et aucun piège ne peuvent vraiment l’arrêter.

Selon les versions, son sens moral varie beaucoup.

Dans plusieurs adaptations animées, il évite de tuer les innocents et finit souvent par aider des victimes, même lorsqu’il prétend n’avoir agi que pour lui-même.

Daisuke Jigen

Daisuke Jigen est le partenaire le plus fidèle de Lupin.

Tireur d’élite, amateur de revolvers et de cigarettes, il incarne le sang-froid du groupe.

Son arme la plus célèbre est son revolver de type Magnum.

Son allure de dur à cuire cache pourtant un sens de la loyauté très fort.

Jigen est souvent celui qui ramène Lupin à la réalité.

Il critique ses folies, mais le suit presque toujours quand le plan devient impossible.

Fujiko Mine

Fujiko Mine est voleuse, aventurière, manipulatrice et femme fatale.

Elle est tour à tour alliée, rivale, tentatrice ou traîtresse.

Son charme est l’une de ses armes, mais elle n’est jamais réduite à cela.

Elle sait tirer, piloter, négocier, mentir, infiltrer les milieux mondains et retourner une situation à son avantage.

Lupin lui pardonne beaucoup, parfois trop.

Jigen et Goemon, eux, se méfient souvent d’elle avec raison.

Goemon Ishikawa XIII

Goemon Ishikawa XIII est le descendant du légendaire voleur Ishikawa Goemon.

C’est un sabreur d’exception, armé du fameux sabre Zantetsuken.

Il peut trancher presque tout.

La plaisanterie récurrente veut toutefois que certaines matières, comme le konjac, résistent à sa lame.

Goemon est souvent sérieux, austère et attaché à une forme de discipline guerrière.

Cette rigidité contraste avec le tempérament de Lupin, ce qui rend leurs échanges particulièrement savoureux.

Inspector Zenigata

L’Inspector Zenigata est le grand poursuivant de Lupin.

Descendant du personnage de fiction Zenigata Heiji, il est policier et travaille souvent avec l’ICPO.

Il consacre sa vie à arrêter Lupin.

Pourtant, leur relation dépasse la simple opposition entre voleur et policier.

Zenigata peut être comique, maladroit et obsessionnel.

Mais lorsqu’une affaire devient sérieuse, il révèle une vraie compétence, un courage solide et un sens profond de la justice.

Kyosuke Mamo

Kyosuke Mamo est un ennemi lié au voyage dans le temps.

Originaire du futur, il cherche à effacer Lupin de l’histoire.

Il apparaît dans le manga et plusieurs adaptations animées.

Dans la première série télévisée, il est interprété par Iemasa Kayumi.

Pycal

Pycal, parfois présenté comme un magicien du crime, possède des capacités spectaculaires.

Il résiste aux balles, marche dans les airs et projette du feu.

Son apparition illustre bien le mélange de polar, de science étrange et de fantaisie propre aux premières histoires.

Face à lui, Lupin ne gagne pas seulement par force, mais par analyse et imitation de ses procédés.

Les familles, organisations et doubles

L’univers introduit aussi des éléments comme l’empire Lupin, les ancêtres de Lupin, la famille des Rats et divers doubles ou imposteurs.

Ces éléments renforcent l’idée que Lupin n’est pas seulement un voleur isolé, mais l’héritier d’un mythe criminel plus vaste.

Naissance de l’anime

Un premier projet d’animation apparaît dès la fin des années 1960.

Un film pilote est produit en 1969, mais il faut attendre 1971 pour que la première série télévisée voie le jour.

L’anime est produit par Tokyo Movie, devenu ensuite TMS Entertainment.

La franchise reste étroitement liée à Nippon Television, Yomiuri TV et TMS.

Première série télévisée

La première série télévisée est diffusée de 1971 à 1972.

Elle compte 23 épisodes.

Elle vise d’abord un public adulte, avec un ton plus dur et plus sophistiqué.

Face à des audiences difficiles, la série change progressivement d’orientation.

Après sa fin, les rediffusions la rendent de plus en plus populaire.

Deuxième série télévisée

La deuxième série commence en 1977 et dure jusqu’en 1980.

Elle compte 155 épisodes.

Cette série fixe largement l’image populaire de Lupin.

Elle installe durablement le ton d’aventure, de comédie et de casse international.

La musique de Yuji Ohno devient également l’un des symboles de la franchise.

Troisième série télévisée

Arsene Lupin III Part III est diffusée de 1984 à 1985.

Elle compte 50 épisodes.

Son style visuel est plus coloré, plus anguleux et plus marqué par les années 1980.

Cette série reste appréciée pour son identité graphique très différente.

Série centrée sur Fujiko Mine

LUPIN the Third : The Woman Called Fujiko Mine est diffusée en 2012.

Elle se distingue par une approche plus adulte, stylisée et psychologique.

La série revient à un ton plus proche du manga original.

Elle met en avant Fujiko Mine, son mystère et ses relations complexes avec les autres personnages.

Séries modernes

Une nouvelle série télévisée est lancée en 2015.

Elle est souvent associée à l’Italie et à Saint-Marin, avec une ambiance d’aventure européenne.

Arsene Lupin III Part 5 est diffusée en 2018.

Elle aborde le numérique, les réseaux sociaux et la surveillance moderne.

Arsene Lupin III Part 6 est diffusée de 2021 à 2022.

Elle marque aussi une période symbolique, car Kiyoshi Kobayashi y quitte le rôle de Daisuke Jigen après des décennies.

Le Secret de Mamo

Le premier long métrage d’animation sort en 1978.

Il est souvent connu sous le titre Lupin contre le clone ou Le Secret de Mamo.

Le film propose une aventure excentrique, sombre et très science-fictionnelle.

Il oppose Lupin à un ennemi mégalomane obsédé par l’immortalité.

Le Château de Cagliostro

Le Château de Cagliostro sort en 1979.

Il est réalisé par Hayao Miyazaki.

Le film donne à Lupin une image plus noble, plus romantique et plus aventureuse.

Il est devenu l’un des longs métrages les plus célèbres de la franchise, même s’il adoucit beaucoup le personnage par rapport au manga original.

Autres films majeurs

La Légende de l’or de Babylone sort en 1985.

Mort ou vif sort en 1996 et est réalisé par Monkey Punch lui-même.

Arsene Lupin III : The First sort en 2019.

C’est le premier long métrage de la franchise réalisé en animation 3D CGI.

Crossovers

La franchise croise aussi d’autres univers populaires.

Arsene Lupin III contre Détective Conan existe en téléfilm puis en film de cinéma.

Arsene Lupin III contre Cat’s Eye est diffusé en 2023 sur Amazon Prime Video.

Téléfilms

À partir de 1989, des téléfilms spéciaux sont produits régulièrement pour la télévision japonaise.

Le premier est Bye Bye Liberty Crisis.

Ces œuvres, souvent longues d’environ 90 minutes, permettent à Lupin de voyager dans des intrigues autonomes.

Elles abordent des trésors perdus, complots internationaux, anciennes rancunes, mystères historiques et alliances inattendues.

OVA

La première OVA importante est Le Complot du clan Fuma, sortie à la fin des années 1980.

Elle est connue pour avoir changé temporairement la distribution vocale principale.

D’autres OVA suivent, comme Le Magicien ressuscité, Green vs Red et Lupin est-il toujours en feu ?.

Cette dernière est liée aux célébrations du cinquantenaire de la série.

LUPIN THE IIIRD

La série LUPIN THE IIIRD, réalisée par Takeshi Koike, propose un style plus noir, graphique et violent.

Elle comprend notamment La Pierre tombale de Daisuke Jigen, Le Sang de Goemon Ishikawa et Le Mensonge de Fujiko Mine.

Cette branche de la franchise attire l’attention par son animation nerveuse et son ambiance plus adulte.

Distribution japonaise historique

Yasuo Yamada est la voix japonaise historique d’Arsene Lupin III.

Son interprétation espiègle, nerveuse et élégante a marqué durablement le personnage.

Kiyoshi Kobayashi prête sa voix à Daisuke Jigen pendant une période exceptionnellement longue.

Son timbre grave contribue beaucoup au charisme du personnage.

Yukiko Nikaido interprète Fujiko Mine dans la première série.

Elle est ensuite remplacée par Eiko Masuyama, qui devient la voix la plus durable du personnage.

Chikao Ootsuka joue Goemon Ishikawa XIII dans la première série.

Makio Inoue lui succède ensuite pendant de nombreuses années.

Gorou Naya incarne l’Inspector Zenigata pendant plusieurs décennies.

Sa voix énergique et obstinée devient indissociable du policier.

Renouvellement de la distribution

Après la mort de Yasuo Yamada, Kanichi Kurita reprend le rôle de Lupin.

Il commence comme remplaçant, puis devient officiellement la nouvelle voix du personnage.

En 2011, plusieurs rôles principaux sont redistribués.

Miyuki Sawashiro devient Fujiko Mine, Daisuke Namikawa devient Goemon Ishikawa XIII et Koichi Yamadera devient l’Inspector Zenigata.

En 2021, Akio Otsuka remplace Kiyoshi Kobayashi dans le rôle de Daisuke Jigen.

Ce changement marque la fin de la présence des cinq voix principales associées à la deuxième série télévisée.

Films en prises de vues réelles

Un premier film live, Lupin III : Strange Psychokinetic Strategy, sort en 1974.

Il propose une adaptation comique et très libre.

Un nouveau film live Arsene Lupin III sort en 2014.

Il transpose l’univers dans un registre d’action internationale contemporaine.

En 2023, le film Daisuke Jigen est diffusé sur Amazon Prime Video.

Il met l’accent sur le célèbre tireur, interprété par Tetsuji Tamayama.

Théâtre musical et Takarazuka

La franchise est adaptée en comédie musicale en 1998.

Elle est aussi portée sur scène par la troupe Takarazuka en 2015 avec Lupin III : À la poursuite du collier de la reine.

Cette version mélange l’élégance du spectacle musical japonais avec le goût de Lupin pour les bijoux impossibles à garder.

Kabuki

Une adaptation en kabuki, Rupan Sansei : Ryu Hakuro no Hoshi, est jouée à partir de 2023.

Elle transpose les personnages dans un cadre inspiré de l’époque Azuchi-Momoyama.

L’œuvre réinvente Lupin, Goemon, Jigen, Fujiko et Zenigata dans les codes du théâtre traditionnel japonais.

Une seconde production, annoncée pour 2026, s’inspire plus librement de l’esprit du Château de Cagliostro.

Premiers jeux

La franchise est adaptée en jeu vidéo dès 1980 avec un titre d’arcade de Taito.

D’autres jeux suivent sur consoles et ordinateurs japonais, notamment sur Famicom, MSX, PC-8801, Game Boy, Super Famicom et PlayStation.

Les jeux reprennent souvent les thèmes du cambriolage, de la poursuite, de l’infiltration et de l’aventure.

Certains adaptent des films connus, comme Le Château de Cagliostro.

Jeux modernes et expériences

Des jeux en 3D paraissent sur PlayStation 2 au début des années 2000.

La franchise se décline aussi en jeux de tir, jeux de frappe au clavier, jeux mobiles et collaborations avec d’autres licences.

Des événements de type escape game et expérience immersive permettent aux participants d’aider Lupin à voler un trésor ou à s’échapper d’un piège.

L’idée fonctionne très bien, car l’univers de Lupin ressemble déjà à une grande énigme en mouvement.

Romans

Plusieurs romans adaptent ou prolongent l’univers.

On trouve notamment des récits publiés chez Shueisha et Futabasha.

Ces textes explorent souvent des aventures inédites, parfois avec un ton plus noir ou plus expérimental.

Ils mettent à profit la souplesse de la franchise pour imaginer de nouveaux trésors, ennemis et lieux.

Mangas dérivés

Après Monkey Punch, d’autres auteurs dessinent des séries liées à Lupin.

On peut citer Lupin III Y, Lupin III M, Lupin III H, Lupin III B ou encore Lupin III : Princess of Another World.

Des spin-offs sont aussi consacrés à Fujiko Mine, à l’Inspector Zenigata ou à Goemon Ishikawa XIII.

Ces œuvres montrent que l’univers peut fonctionner même lorsque Lupin n’est pas constamment au centre.

Magazine officiel

Le Lupin III Official Magazine est lancé en 2004.

Il publie des mangas, dossiers, informations et contenus liés à la franchise.

Il passe ensuite au format web avant de s’arrêter.

Le casse comme spectacle

La marque de fabrique de Arsene Lupin III est le casse spectaculaire.

L’important n’est pas seulement le butin, mais la manière de le voler.

Lupin transforme chaque opération en théâtre.

Il annonce parfois son vol, se déguise, provoque Zenigata, disparaît au dernier moment et laisse derrière lui un sourire ou une carte.

Humour et élégance

La série repose sur un équilibre très particulier.

Elle peut montrer des fusillades, des trahisons et des complots, puis basculer dans le gag visuel ou le comique de poursuite.

Lupin et Zenigata fonctionnent souvent comme un duo de cartoon.

Monkey Punch a lui-même évoqué l’influence de Tom et Jerry dans leur dynamique.

Héritage littéraire

Le héros est présenté comme le petit-fils d’Arsène Lupin, personnage créé par Maurice Leblanc.

L’œuvre dialogue aussi avec le patrimoine populaire japonais à travers l’Inspector Zenigata, descendant fictif du héros Zenigata Heiji.

Cette double filiation donne à la série un charme particulier.

Elle unit le roman policier français, le feuilleton japonais, le manga adulte et l’animation d’action.

Années 1960

En 1967, le manga Arsene Lupin III commence dans Weekly Manga Action.

En 1969, la première série manga s’achève et un film pilote d’animation est produit.

Années 1970

En 1971, la première série télévisée débute.

En 1977, la deuxième série télévisée commence et popularise massivement la franchise.

En 1978, le premier long métrage animé sort au cinéma.

En 1979, Le Château de Cagliostro paraît et devient un film culte.

Années 1980

En 1984, Part III est diffusée.

En 1985 sort La Légende de l’or de Babylone.

En 1989, les téléfilms spéciaux commencent avec Bye Bye Liberty Crisis.

Années 1990

En 1995, Yasuo Yamada meurt.

Kanichi Kurita reprend le rôle de Lupin et devient sa nouvelle voix officielle.

En 1996, Mort ou vif sort au cinéma.

Monkey Punch en assure la réalisation.

Années 2000

La franchise poursuit ses téléfilms, ses jeux et ses mangas dérivés.

En 2001, les productions animées passent progressivement à l’animation numérique.

En 2009, Arsene Lupin III contre Détective Conan marque un grand crossover télévisé.

Années 2010

En 2012, The Woman Called Fujiko Mine renouvelle l’esthétique de la série.

En 2015, une nouvelle série télévisée relance Lupin à grande échelle.

En 2019, Monkey Punch meurt à l’âge de 81 ans.

La même année sort Arsene Lupin III : The First, premier film 3D de la franchise.

Années 2020

En 2021, Part 6 célèbre les 50 ans de l’anime.

En 2022, LUPIN ZERO explore la jeunesse de Lupin dans le Tokyo des années 1960.

En 2023, Arsene Lupin III contre Cat’s Eye est diffusé en streaming.

La même année, le film live Daisuke Jigen prolonge l’univers en prise de vues réelles.

Arsene Lupin III est considéré comme l’un des grands piliers de l’animation japonaise populaire.

Sa longévité repose sur des personnages immédiatement reconnaissables, une musique célèbre et une formule capable de se réinventer.

La franchise a influencé de nombreux récits de voleurs élégants, d’équipes de spécialistes et de poursuites policières comiques.

Elle reste aussi un terrain d’expérimentation pour des réalisateurs, animateurs et scénaristes de générations différentes.

En 2020, l’œuvre reçoit le prix du ministre de l’Éducation, de la Culture, des Sports, des Sciences et de la Technologie lors du prix de l’Association des mangakas japonais.

Cette distinction souligne son importance durable dans l’histoire du manga et de l’animation.