Dropkick on My Devil!! Dash: Chapter Chitose

Dropkick on My Devil! a vu le jour lors d’une période où Yukio voulait offrir aux lecteurs un moment de légèreté, loin des intrigues complexes et des récits trop sérieux.

L’auteur a ainsi choisi le format du slice of life comique électrique, où des démons et des anges vivent à Tokyo, rendant le quotidien diablement amusant.

Dès le début, la série s’affranchit de toute hiérarchie traditionnelle en optant pour des chapitres courts, des gags fréquents, et—surtout—une ambiance totalement déjantée.

L’aventure se déroule principalement à Tokyo, dans les quartiers de Jinbôchô et Akihabara, cœur de la culture geek et otaku.

L’univers emprunte au folklore : démons, anges déchus, vampires, créatures mythologiques revisitées...

Jashin-chan, démon avec un corps de serpent et une tête de gal, est entourée d’une galerie délirante d’êtres surnaturels et d’humains excentriques.

La magie, la violence cartoon et l’absurde se mêlent au quotidien, créant un joyeux chaos entre Jashin-chan, Yurine Hanazono et leurs amis.

Yurine Hanazono, solitaire et passionnée d’occulte, parvient un soir à invoquer Jashin-chan, une démone capricieuse qui n’a qu’un but : retourner en enfer.

Mais la règle est cruelle : elle ne pourra rentrer que si celle qui l’a invoquée, Yurine, meurt !

Yurine étant bien plus forte qu’il n’y paraît, Jashin-chan échoue, à chaque tentative, de façon toujours plus spectaculaire et hilarante.

Autour de ce duo se greffent d’autres créatures déchues (Medusa l’amie fidèle, Minos la minotaure sportive, Pekola l’ange SDF, Poporon la starlette cupide…), chacune contribuant à la folie ambiante.

Entre combats absurdes, quotidien étudiant, et amitiés insolites, la série enchaîne les quiproquos irrésistibles.

• Jashin-chan : Héroïne principale, démon à queue de serpent qui oscille entre cruauté et lâcheté adorable.
• Yurine Hanazono : Étudiante gothique, obsessionnelle et sadique, mais d’une rare bienveillance envers ses proches.
• Medusa : Autre démon, douce et timide, capable de pétrifier d’un regard (mais porte souvent un sac en papier pour éviter les catastrophes !)
• Minos : Force brute au cœur tendre, elle adore manger et enchaîne les petits boulots au Japon.
• Pekola : Ange déchu qui survit tant bien que mal dans les rues de Tokyo suite à la perte de son auréole.
• Poporon : Ex-ange jalouse, prête à tout pour grimper l’échelle céleste.
• Ecute : Princesse vampire venue du clan de Transylvanie, arrogante mais pas bien dangereuse...
• Devil A : “Diable A”, mascotte qui vient toujours expliquer une situation absurde ou un terme loufoque au public.

Dropkick on My Devil! existe d’abord sous forme de manga, comptant plus de 24 tomes à l’heure actuelle.

Trois saisons d’anime ont été produites entre 2018 et 2022, avec, pour particularité, des campagnes de financement participatif et une inventivité folle dans le marketing (collaborations inédites avec les villes de Chitose, Furano, Kushiro, et même une saison spéciale “fin du monde” à Takamori).

Des épisodes spéciaux et spin-offs, tels que “Le 100% Bœuf de Minos”, explorent l’univers de façon encore plus décalée.

Des jeux vidéo, des émissions radio internet, du théâtre, de larges événements pop culture et même des mascottes IRL ponctuent la popularité de la série.

Le succès de l’anime repose sur l’énergie du studio Nomad, les campagnes de crowdfunding réussies, et l’inventivité du producteur Yanase Kazuki.

La série est devenue pionnière dans la collaboration avec des collectivités locales, chaque ville ayant inspiré des épisodes spéciaux, des produits dérivés ou des évènements, mêlant tourisme et fans d’anime.

Le projet “Saison 4 autrement” consiste à produire chaque nouvel épisode grâce à des campagnes de dons, offrant aux fans un réel pouvoir décisionnel.

Les thèmes musicaux sont gourmands en collaborations : des génériques interprétés par le casting “Jashin★Girls” (incluant les voix de Jashin-chan, Yurine, Medusa, etc.), à l’énergie explosive.

Les chansons oscillent entre rock, pop sucrée et parodie absurde, souvent avec des pas de danse viraux (et des parodies de concerts otaku !).

Citons “Ano Ko ni Dropkick” et “Home Sweet Home!” parmi les morceaux les plus emblématiques.

L’opening de la saison 3 a même invité la star virtuelle Hatsune Miku, phénomène au Japon !

Avec plus d’un million d’exemplaires vendus et des scores d’audience phénoménaux (notamment en Chine, où la série a dépassé les 100 millions de vues), Dropkick on My Devil! est devenu un phénomène transgénérationnel.

Sa recette unique : humour noir, critique sociale déguisée, auto-dérision et marketing décomplexé.

Le projet a reçu de nombreux prix et distinctions pour son audace promotionnelle (collaborations touristiques, droits étendus aux créateurs de contenus, etc.).

Son accueil chaleureux a mené à une multiplication des supports : théâtre, comédie musicale, jeux vidéo, collaborations food, musées temporaires et événements au Japon.

Dropkick on My Devil! a bouleversé les codes de l’industrie :

• La production ouverte et inclusive (crowdfunding, auditions publiques, autorisation des “clips découpés” sur YouTube)
• L’invitation constante à la participation des fans, jusqu’à la création de produits dérivés locaux
• Les collaborations inattendues, comme avec le mythe de Fist of the North Star ou Keroro, voire l’intégration d’Intelligences Artificielles (Jashin-chan Loid) pour discuter avec les fans.

Dropkick on My Devil! reste un modèle de créativité collective et d’autodérision, réunissant toutes les générations autour de la magie du chaos !