One Punch Man Season 3 Part 2

One Punch-Man nació como un webcómic de humor y acción subido gratuitamente por ONE a su propia página en 2009.

La premisa gira en torno a Saitama, un héroe tan poderoso que derrota a cualquier enemigo de un solo golpe y que, precisamente por eso, se aburre mortalmente.

El enorme éxito del webcómic llevó a una versión “remake” profesional con dibujo de Yusuke Murata en la web Tonari no Young Jump de Shūeisha desde 2012.

Esta versión se publica en tomos bajo el sello Jump Comics y ha superado los 35 volúmenes, con más de 35 millones de copias en circulación hacia 2025.

La obra mezcla acción, sátira de superhéroes, parodia de shōnen de peleas y momentos muy serios sobre justicia, fama y violencia.

A lo largo de la historia se desarrolla un universo con una gran cantidad de héroes clasificados por rangos y asociaciones de monstruos de todo tipo.

Además del manga, existen tres temporadas de anime para televisión, varios videojuegos y planes para una adaptación cinematográfica de acción real en Hollywood.

El tono combina gags muy directos con batallas espectaculares dibujadas con un nivel de detalle excepcional en la versión de Murata.

Premisa básica

Tres años antes del inicio de la historia, Saitama era un joven desempleado que fracasaba en sus entrevistas de trabajo.

Un día se cruza con un monstruo cangrejo que intenta matar a un niño, y al salvarlo recuerda su sueño infantil de ser héroe.

Saitama abandona la búsqueda de empleo y se dedica durante tres años a un entrenamiento absurdo pero “normal”: flexiones, sentadillas, correr y nada de aire acondicionado.

El entrenamiento lo deja completamente calvo, pero le otorga una fuerza tan extrema que todo enemigo cae de un solo golpe.

El problema es que esa fuerza descomunal le roba la emoción al combate.

Saitama se vuelve apático, no siente adrenalina ni reto, y se aburre incluso en medio de catástrofes gigantescas.

Desarrollo inicial

Al principio actúa como héroe “aficionado”, sin reconocimiento oficial ni sueldo.

Cuando conoce a Genos, un joven cíborg que busca venganza contra un “Cíborg Loco”, ambos se presentan al examen de la Asociación de Héroes.

Saitama rompe todos los récords físicos, pero suspende el examen teórico y queda relegado al rango C, el más bajo.

Genos, en cambio, es admitido directamente como héroe de rango S gracias a sus hazañas previas.

A partir de ahí, Saitama intenta vivir de su “hobby” como héroe mientras lucha contra gigantes, alienígenas, mitos vivientes y asociaciones de monstruos.

Sin embargo, rara vez recibe crédito por salvar el mundo; otros héroes o la propia Asociación se llevan la fama.

Temas recurrentes

La serie se burla de los tópicos de los héroes y de los shōnen de peleas, pero también reflexiona sobre la fama, la justicia y el sentido de la fuerza.

Muchos personajes son extremadamente fuertes pero emocionalmente frágiles, corruptos, traumados o obsesionados con su imagen.

Saitama, por el contrario, es un tipo corriente con moral sencilla: ayudar porque quiere.

Su problema no es la falta de poder, sino la falta de propósito y la soledad de ser invencible.

El contraste entre la épica con dibujo hiperrealista de Murata y las caras “muertas” y simplificadas de Saitama potencia el humor.

La obra también juega con la burocracia y el marketing de la Association de Héroes, que trata la justicia casi como una marca corporativa.

Del webcómic al fenómeno

ONE comenzó One Punch-Man como práctica con un software de cómic para ordenador.

No tenía grandes expectativas, pero el webcómic empezó a acumular millones de lecturas diarias.

Ante esa respuesta, ONE improvisó un argumento completo y continuó la historia siguiendo ese esquema.

Su estilo gráfico es muy simple y rudo, pero tiene gran sentido de ritmo y comedia.

El webcómic original se publicó primero en el portal Shinto-sha y después en la propia web de ONE, donde sigue actualizándose de forma irregular.

A pesar de su fama, esta versión nunca ha sido recopilada oficialmente en tomos impresos.

Encuentro con Yusuke Murata

Yusuke Murata, dibujante conocido por Eyeshield 21, era lector del webcómic.

Un día contactó a ONE por redes sociales y le propuso colaborar en un proyecto conjunto.

Murata llegó a redibujar por su cuenta el primer capítulo de One Punch-Man y se lo mostró a ONE.

La calidad de ese intento llevó a que ambos se unieran para presentar la obra a editores profesionales.

El entonces director de la revista Young Jump buscaba un título “estrella” para lanzar la web Tonari no Young Jump.

La propuesta de un remake de One Punch-Man encajó perfectamente como carta de presentación del nuevo portal.

Libertad creativa y reescrituras

El acuerdo incluía que Murata y ONE decidirían el contenido del manga por sí mismos, sin intervención editorial directa.

Esto ha permitido que el remake introduzca nuevos personajes, amplíe escenas del webcómic y reordene eventos.

Murata reescribe guiones y redibuja capítulos incluso después de haberlos publicado en la web.

En ocasiones cambia el destino de personajes, corrige incoherencias o amplía batallas completas antes de la edición en tomo.

ONE ha aclarado públicamente que estas correcciones son iniciativa de Murata.

El webcómic original de ONE, en cambio, no ha sido reescrito ni retocado.

Asociación de Héroes

La Asociación de Héroes se funda después de que un millonario vea a su nieto ser salvado por un desconocido.

Con sus recursos, crea una organización dedicada a registrar, evaluar y pagar a “héroes profesionales” para combatir monstruos y criminales.

Los héroes se clasifican en cuatro rangos: C, B, A y S, siendo S el nivel de élite.

Dentro de cada rango hay una clasificación numérica: C-1 es mejor que C-388, por ejemplo.

No basta con ser fuerte: la posición también depende de popularidad, resultados, cooperación con la Asociación y otros factores.

Eso genera mucha política interna, envidias, competiciones absurdas y algunas injusticias evidentes.

La Asociación vive de donaciones y patrocinios empresariales.

Con los años su estructura se burocratiza, surgen casos de corrupción y pierde parte del apoyo público, lo que abrirá la puerta a un grupo rival: los Neo Héroes.

Rango S

Los héroes de rango S suelen ser capaces de derrotar por sí solos amenazas clasificadas como “nivel Dragón”.

Entre ellos abundan los excéntricos y los antisistema, lo que dificulta la coordinación.

Algunos ejemplos destacados:

Terrible Tornado (Tatsumaki), la psíquica más poderosa;

Bang, anciano maestro de artes marciales;

King, supuesto “hombre más fuerte de la Tierra” aunque en realidad es un farsante;

Genos, el cíborg discípulo de Saitama;

o el misterioso Dr. Bofoi (Metal Knight), un científico que lucha por control remoto con ejércitos de robots.

Por encima de todos ellos, en teoría, está Blast, el héroe de rango S número 1, que apenas aparece y se dedica en secreto a combatir una entidad cósmica llamada simplemente “Dios”.

Rango A, B y C

Los héroes de rango A suelen ser muy capaces: pueden enfrentarse solos a monstruos de nivel “Tigre” e incluso a algunos de nivel “Demonio”.

Entre ellos destaca Amai Mask, ídolo pop con fuerza de rango S que se niega a ascender para controlar quién entra en ese nivel.

Los de rango B son profesionales en formación, algunos con grupos propios como la “Banda de Fubuki”.

Su fuerza típica basta para amenazas menores, pero pueden ser superados con facilidad por monstruos de mayor nivel.

El rango C reúne a la mayoría de héroes, muchos poco más fuertes que un civil entrenado.

Si un héroe de rango C pasa una semana sin reportar actividad heroica, puede ser expulsado de la Asociación.

Niveles de desastre

La Asociación clasifica las amenazas con una escala que va de “Lobo” a “Dios”.

“Lobo” implica un peligro potencial localizado, mientras que “Dragón” o “Dios” suponen la destrucción de ciudades enteras o la extinción humana.

En la práctica, estas etiquetas son a veces imprecisas o manipuladas.

Hay monstruos que son reportados como “Demonio” pero se comportan claramente como amenazas de nivel “Dragón”, y viceversa.

Saitama

Saitama es el protagonista, un hombre de unos 25 años, calvo, de cara inexpresiva y con un traje amarillo ridículamente simple.

Su lema es que es un héroe “por afición”, aunque termina registrándose en la Asociación para poder trabajar formalmente.

Es tan fuerte que prácticamente todo lo derrota de un puñetazo, lo cual le genera una profunda apatía.

Esa invencibilidad le ha robado la sensación de peligro, el esfuerzo y la satisfacción personal.

Su entrenamiento, según él mismo, consistió en hacer flexiones, sentadillas, abdominales, correr 10 km diarios y no usar calefacción o aire acondicionado.

Nadie le cree porque parece absurdo, pero un científico llega a teorizar que Saitama rompió el “límite” biológico de los humanos a base de sobrevivir a combates mortales.

En lo social, Saitama es torpe, despistado y egocéntricamente simple.

Se olvida de los nombres de la gente, no entiende la política interna de la Asociación y sólo se preocupa por comer barato y pagar el alquiler.

A pesar de su apatía, tiene un código moral muy claro: para él un héroe debe actuar por convicción, incluso si nadie lo aplaude.

Por eso respeta profundamente a figuras como Puri-Puri Prisoner o el ciclista “Sin Carné” que arriesgan su vida sin esperanzas de victoria.

Un conflicto central del personaje es su crisis existencial: “ya soy el más fuerte, ¿y ahora qué?”.

Esa búsqueda de un sentido a su fuerza y de un rival verdadero es la base emocional bajo todo el humor del manga.

Genos

Genos es un cíborg de 19 años, alto, rubio y con ojos oscuros, que perdió a su familia y su pueblo a manos del misterioso “Cíborg Loco”.

Al borde de la muerte fue rescatado y transformado en cíborg por el científico Dr. Kuseno.

Desde entonces vive obsesionado con volverse más fuerte para vengarse.

Cuando Saitama lo salva de Mosquito Musume, Genos queda completamente fascinado por su poder y le pide que lo acepte como discípulo.

Genos paga buena parte del alquiler y se encarga de las tareas del hogar, lo que Saitama acepta encantado.

Es serio, extremadamente aplicado y tiende a tomar notas de todo lo que hace su maestro, aunque Saitama rara vez le da consejos útiles.

En combate, Genos alterna puñetazos a gran velocidad, cañones de energía y una variedad de armas integradas en su cuerpo.

En la escala de la Asociación, es uno de los S rango S más activos, capaz de enfrentarse solo a amenazas de nivel “Demonio”.

Su punto débil es mental: se precipita, se obsesiona con resultados inmediatos y se culpa duramente por cada derrota.

Esa combinación hace que pierda más peleas de las que “debería” si se compara su ficha técnica con su rendimiento real.

Bang

Bang es un anciano de más de 80 años, de cuerpo sorprendentemente musculoso, maestro del estilo de artes marciales “Puño Fluido Rompe Rocas”.

Regenta un dojo, del que en el pasado formaba parte su discípulo más brillante: Garou.

En su juventud, Bang era extremadamente violento y usaba un estilo devastador llamado “Puño de Liberación Explosiva”.

Tras ser derrotado por su propio hermano Bomb, recapacitó, moderó su carácter y abrió su escuela para enseñar un uso responsable de la fuerza.

Bang es uno de los héroes de rango S más respetados.

Puede hacer frente a monstruos de nivel “Dragón” y su estilo se basa en redirigir la fuerza del rival, desviar golpes y romper articulaciones con precisión.

Siente una gran culpa por no haber sabido guiar a Garou, que se convierte en un “cazador de héroes”.

Durante el arco de la Asociación de Monstruos, Bang se enfrenta a Garou con la difícil tarea de detenerlo sin matarlo.

A pesar de su severidad, Bang aprecia de verdad a Saitama y Genos, a los que intenta atraer como discípulos con la promesa de comida gratis.

Él mismo reconoce que Saitama es varias veces más fuerte que él, otro elemento que subraya cuán desproporcionado es el protagonista.

Fubuki

Fubuki es una heroína de rango B número 1, líder del grupo “Banda de Fubuki”.

Es una poderosa telépata, hermana menor de Terrible Tornado, aunque físicamente parecen lo contrario: Fubuki es alta y de figura voluptuosa.

Su poder le permitiría estar en rango A, pero ha optado por dominar el rango B desde la cima.

Forma una especie de “mafia de héroes”, reclutando a héroes más débiles para controlar territorio e influencia.

Fubuki es inseguRa por vivir a la sombra de una hermana descomunalmente poderosa.

Eso la lleva a depender más de la organización y el número que de confiar en su propio talento puro.

Cuando intenta forzar a Saitama a unirse a su grupo, él desmonta sus excusas con una sinceridad brutal.

Esa humillación, combinada con ver de cerca la fuerza de Saitama, despierta en ella el deseo de mejorar genuinamente.

Poco a poco, Fubuki se convierte en una aliada recurrente de Saitama.

Además de combatir, tiene talento para cocinar y organizar, lo que la hace un personaje muy útil en la vida diaria del elenco.

King

King es oficialmente el héroe de rango S número 7 y está considerado por la opinión pública como “el hombre más fuerte del mundo”.

Su presencia intimida tanto que cualquier monstruo que se cruza con él tiembla al oír su “motor de King”, un fuerte latido de corazón audible.

La realidad es 100 % opuesta: King es un jugador en paro, sin ninguna habilidad de combate.

Sus “hazañas” son producto de malentendidos donde Saitama derrotaba monstruos cerca de él y la Asociación le atribuía a King los méritos.

Debajo de la pose seria, King es tímido, ansioso y bastante miedoso.

Su corazón late tan fuerte de puro pánico que los demás lo confunden con un aura asesina.

Cuando Saitama descubre la verdad, lejos de delatarlo, le preocupa más su salud mental.

Así nace una amistad basada en videojuegos, en la que King humilla constantemente a Saitama en todas las partidas.

Curiosamente, la sola reputación de King le permite resolver conflictos sin pelear: muchos monstruos se rinden al verlo, otros huyen antes de confrontarlo.

King también contribuye con ideas estratégicas en crisis grandes, actuando como “cerebro” accidental del grupo.

Terrible Tornado

Terrible Tornado (Tatsumaki) es una de las heroínas más poderosas del mundo y ocupa el puesto número 2 del rango S.

Es de baja estatura, de aspecto casi infantil, pero en realidad tiene casi treinta años.

Su telequinesis puede levantar edificios, desviar armadas de monstruos y destrozar ejércitos enteros sin despeinarse.

Para muchos dentro de la Asociación, Tatsumaki es, en la práctica, su arma definitiva mientras Blast está ausente.

Es arrogante, de mal genio y con poca paciencia para reglas o jerarquías.

Aun así, suele operar constantemente, incluso fuera de misión, porque tiene un fuerte sentido de responsabilidad hacia la humanidad.

Tiene una relación muy compleja con Fubuki, su hermana.

La sobreprotege de forma tóxica, subestimando a cualquiera que se acerque al grupo de su hermana, incluido Saitama.

En el remake, se profundiza en su pasado como sujeto de experimentos psíquicos en una instalación científica.

Esa experiencia traumática y su encuentro con Blast moldean su desconfianza hacia casi todo el mundo.

Asociación de Monstruos

La Asociación de Monstruos es una organización de criaturas y humanos monstruificados que se alza como principal antagonista en una gran saga.

Se instala bajo la Ciudad Z, secuestra al hijo de un magnate donante de la Asociación de Héroes y declara la guerra abierta.

La organización está teóricamente dirigida por Orochi, el “Rey de los Monstruos”.

Sin embargo, el verdadero cerebro táctico es Gyoro Gyoro, un ser psíquico con múltiples ojos que en realidad es la forma avatar de una humana llamada Psykos.

Entre sus generales destacan Black Sperm, un monstruo compuesto por trillones de células autoclonables;

Gouketsu, antiguo campeón de artes marciales convertido en bestia;

Do-S, una dominatrix monstruo;

o Garou, que acaba actuando como un “agente libre” dentro de la guerra.

Las batallas contra la Asociación de Monstruos sirven para reunir y cruzar a docenas de héroes de todos los rangos.

También muestran hasta qué punto la Asociación de Héroes está sobrepasada y depende, sin saberlo, de Saitama para sobrevivir.

Otros monstruos destacados

A lo largo de la serie aparecen monstruos emblemáticos, algunos casi autoconclusivos:

Chitei Hito (hombres subterráneos): ejército de seres del subsuelo que ataca la superficie en lo que resulta ser un sueño de Saitama, seguido por una aparición ridícula en la realidad.

Mosquito Musume: mujer mosquito capaz de controlar enjambres y absorber sangre para potenciarse, derrotada por Saitama de un bofetón.

Awakened Cockroach: cucaracha humanoide de velocidad absurda, que pone a prueba a Genos y termina devorada por Orochi.

Phoenix Man, Bakuzan, Eyesight, Lily y muchos otros amplían el bestiario durante la guerra contra la Asociación de Monstruos.

Estos enemigos combinan diseños exagerados con personalidades peculiares, y suelen servir tanto para exhibir poder como para rematar chistes.

Algunos, como Phoenix Man o Garou, encarnan temas más oscuros como la desesperación o el resentimiento.

Nacimiento de los Neo Héroes

Con el tiempo, la Asociación de Héroes acumula escándalos: donaciones mal usadas, fallos de coordinación, trato desigual a héroes de bajo rango.

Frente a ese descrédito aparece Neo Héroes, una nueva organización que promete eficiencia, transparencia y mejor trato a sus miembros.

Neo Héroes cuenta con tecnología avanzada: trajes de batalla, sistemas de IA y médicos capaces de curar heridas extremas.

También ficha a antiguos héroes y figuras fuertes que se han desencantado con la Asociación, como Puri-Puri Prisoner, Metal Bat o incluso el genio infantil conocido como “Niño Emperador”.

Al frente de su élite están los Neo Líderes, entre ellos:

Blue, hijo de Blast;

Accell, líder del grupo de vigilantes “Hunters”;

y el ex campeón de sumo Raiden.

Objetivos y ambigüedad

A primera vista, Neo Héroes parece una mejora respecto a la Asociación: menos burocracia, mejor equipamiento, enfoque táctico moderno.

Sin embargo, pronto se intuyen sombras en su dirección, experimentos peligrosos con humanos y una obsesión con el control social.

Personajes intermedios como el ex burócrata McCoy ayudan a construir una estructura muy parecida a una corporación paramilitar.

Muchos héroes se sienten tentados por las mejores condiciones, mientras que otros, como Saitama, desconfían del todo.

El conflicto entre Asociación de Héroes y Neo Héroes funciona como sátira del reemplazo de viejas instituciones corruptas por startups igual de peligrosas.

También pone a prueba el ideal de “héroe por afición” de Saitama frente a modelos cada vez más industrializados de justicia.

Garou, el “cazador de héroes”

Garou es el antiguo mejor discípulo de Bang, expulsado del dojo tras volverse incontrolable.

Desde niño se sintió identificado con los villanos y monstruos en las series de héroes, porque siempre eran derrotados sin compasión.

Para demostrar que “el mundo está del lado de los héroes de forma injusta”, decide convertirse en el monstruo definitivo.

Recorre la ciudad cazando héroes, estudiando sus estilos de combate y mejorando a un ritmo inhumano tras cada derrota.

Garou es brutal, pero rara vez mata a sus oponentes.

Esta contradicción entre sus ideales “de monstruo” y su ética interna será clave para su evolución.

A medida que sobrevive a batallas imposibles, su cuerpo empieza a mutar y su fuerza se dispara a niveles de rango S superior.

Finalmente, tras entrar en contacto con la entidad “Dios”, alcanza una forma cósmica que lo sitúa brevemente como una amenaza de nivel “Dragón superior” o incluso “Dios”.

Torneo de artes marciales

Paralelamente, se celebra el torneo “Super Fight”, en el que Saitama se infiltra disfrazado para aprender artes marciales.

Allí destaca Suíryū, un prodigio que ha ganado varias ediciones sin esforzarse demasiado.

Suíryū representa la fuerza pura sin propósito: pelea por diversión y atención, no por justicia.

Tras ser aplastado por el monstruo Gouketsu y ver a héroes mucho más débiles sacrificarse, comprende por primera vez qué significa ser un héroe.

El torneo sirve como contrapeso a Garou: dos genios de la lucha que aprenden lecciones opuestas.

Saitama, por su parte, concluye que las artes marciales son básicamente “dar vueltas bonito antes de pegar”, parodia de manual.

Confrontación y catarsis

La batalla final entre Saitama y Garou es una de las más intensas de la obra.

Por primera vez alguien logra obligar a Saitama a mostrarse molesto y a usar algo parecido a “seriedad” en la pelea.

Sin embargo, incluso en sus formas más monstruosas, Garou no consigue obligar a Saitama a ir más allá de sus “puñetazos serios”.

La verdadera derrota de Garou no es física, sino moral: Saitama desmonta su narrativa de “monstruo necesario” y le muestra que en el fondo siempre quiso ser un héroe.

El encuentro termina con Garou derrotado pero vivo.

Su futuro queda abierto, con atisbos de posible redención y una nueva etapa de entrenamiento lejos del caos.

Anime para televisión

El anime de One Punch-Man cuenta con tres temporadas principales.

Primera temporada (2015): producida por el estudio Madhouse, dirigida por Shingo Natsume.

Se centra en la presentación del mundo, la Asociación de Héroes y el ataque de la flota alienígena de Boros.

Segunda temporada (2019): producida por J.C.STAFF con dirección de Chikara Sakurai.

Adapta principalmente el arco de Garou y la escalada de la Asociación de Monstruos.

Tercera temporada (a partir de octubre de 2025): también de J.C.STAFF, dirigida por Shinpei Nagai.

Continúa la guerra contra la Asociación de Monstruos y empieza a apuntar hacia el conflicto con Neo Héroes.

La banda sonora corre a cargo de Makoto Miyazaki, con temas de apertura a cargo de JAM Project (a veces con colaboraciones como BABYMETAL).

Las temporadas incluyen numerosos episodios extra en formato OVA con historias cortas y tono humorístico.

Videojuegos

Entre las principales adaptaciones jugables destacan:

One Punch Man: A Hero Nobody Knows (PS4, Xbox One).

Un juego de lucha desarrollado por Spike Chunsoft y distribuido por Bandai Namco, donde se recrean combates y situaciones de la serie.

One Punch Man: Ippatsu Majifight (Un golpe, Batalla Mágica) para móviles (iOS y Android).

Un RPG por turnos con coleccionismo de personajes, que llegó primero a China y luego a otros mercados asiáticos.

Además, existe un juego de cartas físico llamado One Punch Man Hachamecha Card Game, con reglas sencillas y enfoque paródico.

La franquicia también ha inspirado colaboraciones con eventos de escape room y otros formatos interactivos.

One Punch-Man se hizo famoso por su combinación inusual de dibujo extremadamente detallado con un protagonista visualmente “cutre”.

Las páginas de Murata con peleas, explosiones y monstruos gigantes son consideradas de lo más espectacular en el manga moderno.

El humor nace del contraste entre esa épica visual y la actitud mundana de Saitama.

Mientras el mundo se desgarra en batallas dignas de una ópera espacial, él se preocupa por las ofertas del supermercado.

La obra funciona tanto como parodia de superhéroes y shōnen como como historia seria sobre frustración, vocación y corrupción institucional.

Muchos lectores aprecian especialmente los momentos en que personajes secundarios, como el ciclista sin licencia o Puri-Puri Prisoner, muestran heroísmo sin garantías de victoria.

El éxito global del manga y el anime ha llevado a múltiples premios y listados de popularidad.

Hacia 2025, el total de tomos en circulación de la versión de Murata superaba los 35 millones de ejemplares, consolidando a One Punch-Man como una de las series de acción y comedia más influyentes de su generación.