The Rolling Girls est une série d’animation japonaise originale produite par WIT STUDIO, diffusée de janvier à mars 2015. L’œuvre explore un Japon post-apocalyptique éclaté en micronations, où des filles ordinaires, menées par Nozomi Moritomo, partent à l’aventure sur leurs motos pour répondre à des requêtes et résoudre des conflits locaux. L’univers rend hommage à THE BLUE HEARTS à travers ses chansons, son style et ses valeurs humaines.
L’histoire se déroule dans un Japon fracturé, dix ans après une vaste guerre civile connue sous le nom de « Grande bataille de Tokyo ». Les anciennes préfectures sont redevenues indépendantes et ont développé leurs propres lois et coutumes.
Chaque région est gouvernée par une sorte de milice, les « corps d’autodéfense », menés par des individus nommés « Mosa » qui possèdent des capacités exceptionnelles. Les citoyens ordinaires sont appelés « Mob », jouant la majorité silencieuse dans les luttes de pouvoir locales.
Les quatre héroïnes – Nozomi Moritomo, Yukina Kosaka, Ai Hibiki et Chiaya Misono – forment un quatuor dynamique et éclectique, chacune ayant sa propre histoire, son caractère, et surtout, son « objectif pour avancer ».
Dix ans après la division du Japon, les régions sont ravagées par d’innombrables conflits. Le récit s’ouvre à Tokorozawa, où deux clans rivaux, les Propellers et les Dangers du Nord de Tama, s’opposent afin de défendre leur territoire.
À la suite d’un violent affrontement entre les chefs Mosa, Nozomi Moritomo – simple étudiante, loin d’être une combattante d’élite – se lance naïvement dans la résolution de la crise, mais se retrouve vite dépassée.
Lorsque Machami, son modèle et chef de la brigade, est blessée, Nozomi décide de répondre à la place de celle-ci aux demandes d’aide reçues de tout le pays. Elle embarque alors dans un voyage rocambolesque accompagnée de la mystérieuse Yukina Kosaka, l’énergique Ai Hibiki renvoyée de sa propre faction, et l’énigmatique Chiaya Misono.
En chemin, nos héroïnes traversent Tokyo, Aichi, Mie, Kyoto, Hiroshima et Okayama, découvrant à chaque étape des légendes vivantes, affrontant des conflits loufoques et décalés, et perçant le secret des pierres mystérieuses qui confèrent des pouvoirs surnaturels à certains individus.
Chaque arc illustre les enjeux d’une région et la richesse des relations humaines, souvent sur fond de concerts de rock, de rituels absurdes et d’engins extravagants.
- Mosa : Personnes dotées de talents ou de pouvoirs exceptionnels, généralement chefs des brigades d’autodéfense.
- Mob : Gens ordinaires sans pouvoirs, jouant le rôle de spectateurs de l’histoire.
- Corps d’autodéfense national : Organisation militaire régionale chargée de la sécurité et de la gestion des conflits locaux.
- Les pierres (« pierres du cœur ») : Cristaux en forme de cœur qui donnent à leur détenteur des pouvoirs incroyables, bien qu’il s’avère que la vraie force réside dans la volonté de chacun.
- Machami / Matcha Green : Alter ego costumé de Machami, héroïne masquée de Tokorozawa.
- Tsuitower Declaration : Accord obligeant les brigades à régler leurs différends par des compétitions entre chefs.
- Organisations majeures : Propellers de Hiyoshi ; Dangers du Nord de Tama ; Chevaliers de Twin Tower à Tokyo ; Motards de Mie ; Rockers de Kamo à Kyoto ; Stones à Hiroshima ; Demons d’Okayama...
- Banko : Employée de frontière omniprésente, clin d’œil humoristique du récit.
Aucune récompense majeure n’a été recensée pour cette série, mais elle a su conquérir un public fidèle grâce à son univers original et son animation dynamique.
The Rolling Girls est saluée pour son originalité visuelle éclatante et sa bande-son énergique revisitée à partir des classiques de THE BLUE HEARTS.
Les critiques soulignent la fraîcheur de l’animation, le côté déjanté de l’aventure et l’approche « slice of life » centrée sur les gens ordinaires, en rupture avec les schémas du shonen d’action traditionnel.
La série est cependant jugée difficile d’accès pour les spectateurs non familiers avec les références japonaises ou le style narratif décousu et onirique.
Elle a néanmoins laissé une empreinte durable chez les amateurs de récits de voyage initiatique et de culture pop japonaise.
Les chansons utilisées dans la série sont des reprises de classiques du groupe THE BLUE HEARTS, interprétées par les doubleuses principales sous le nom THE ROLLING GIRLS.
Le générique d’ouverture « Hito ni Yasashiku » marque l’esprit par son énergie et son message d’entraide.
D’autres titres cultes comme « 1000 Violons », « TRAIN-TRAIN », « Aozora » sont également revisités dans les épisodes, renforçant l’ambiance rebelle et pleine d’espoir de l’œuvre.
En plus de la série animée (12 épisodes), l’univers s’est décliné en :
- Manga préquel (éditions Mag Garden, 2 tomes), centré sur Machami,
- 4-koma humoristique « Inspiration×Voyageur » (1 tome),
- Roman (3 volumes, éditions Mag Garden),
- Plusieurs CDs de chansons et de reprises, un album audio-drama inédit,
- Web-séries courtes (Countdown Movie), goods, et collaborations.
The Rolling Girls marque le premier projet original du studio WIT STUDIO, connu pour « L’Attaque des Titans ».
Le réalisateur, Kotomi Deai, et le scénariste Yasuyuki Muto, s’entourent d’équipes passionnées de culture pop japonaise.
Le design des personnages est de tanu, la musique de Takashi Yokoyama, et la narration du comédien Tomokazu Seki.
Le projet, diffusé au sein du créneau Anime Shower (MBS), bénéficie d’une production soignée, d’un style graphique bigarré et d’une mise en scène inventive, oscillant entre hommage et parodie à la culture locale et au road-movie.
La série puise dans les thèmes des banlieues japonaises, des guerres de territoire, de la pop culture et du rock. Chaque région visitée est un clin d’œil à une facette particulière du folklore ou de la société japonaise.
L’esprit du récit réside dans le “King of Rookie” : même sans être une élite, chaque individu a sa valeur et peut bâtir l’avenir à sa manière — un message universel et roboratif pour les spectateurs de tous âges.
The Rolling Girls est une incroyable célébration des « petites mains » qui font l’histoire et de la force de l’amitié. Son univers bariolé, son humour, et son travail artistique audacieux en font une pépite atypique de l’animation japonaise — parfaite pour tous ceux qui aiment l’aventure, la musique rock et les voyages pleins de surprises.
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Parle de cet anime avec des personnes à qui il tient réellement à cœur.